山水画教程（写意山水画视频教程）
当朋友们看到这个文章时想必是想要了解山水画教程相关的知识，这里同时多从个角度为大家介绍写意山水画视频教程相应的内容。
文章目录一览：
简单山水画教程
简单山水画教程：
1、选小号狼毫笔，蘸取淡墨，中锋画出水草。注意墨线的虚实，以表现其远近关系。
2、继续运笔，从左至右地画出第一条波纹。注意线条要有虚实关系的表现。
3、继续运笔，调和重墨勾勒波纹，实入虚出，流畅轻快，顺水势面动，线条有断有续，笔断意连。
4、继续勾画，完善水面波纹，线条要前实后虚、前粗后细。注意墨线要疏密有致，墨色要有浓淡变化。
山水画，简称“山水”，中国画的一种，描写山川自然景色为主体的绘画。山水画在我国绘画史中占有重要的地位，可分为青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水和没骨山水等种类，是为东方绘画中极为富有特色的艺术。代表画家有展子虔、王维、范宽、张宏。
山水画是中国画传统分类之一，早期风景主要是人物画的背景，魏晋南北朝时期逐渐从人物画中独立出来，隋唐时期形成中国画中一个单独的分类，吴道子、李思训、王维等人都善于画山水画。唐朝以来，山水画的画家被分为南、北两派。
北派创始人是唐代画家李思训，善用色彩，主要画黄河两岸关洛一带的山水风景，李成、范宽、张择端、李唐、马远等人属于北派。南派创始人王维，善用墨，少用颜色，米芾、王希孟、赵伯驹等人属于南派。
米芾父子开创了以表现江南烟雨檬泷状态的米点山水，王希孟、赵伯驹等人擅画青绿山水。宋代，山水画非常盛行，上至王公贵族，下到文人商户，都愿意以山水画装点厅堂。
元代山水画着重于写意，著名的画家有黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙，被称为元四家。明清时山水画继续有所发展。
山水画的技法有勾、皴、擦、染、点五法。“勾”指用线条勾画山水的框架；“皴”指用半干的毛笔侧笔作画，表现出山石的纹理;“擦”是对皴的补充，也是用半干的毛笔完成。
以使山石更有立体感；“染”即染色，墨色和彩色均可；“点”指用笔尖点上青苔、树木等的效果。
国画山水教程
一、山水画基本步骤中国山水画在前人经过长期的总结、观察、概括、舍取、归纳下，大致 可分勾勒、皴擦、点苔、设色这几个过程。
1.勾勒勾勒的起笔可以用侧锋，也可以用中锋，用笔应当有虚实和轻重变化，一般先画近景再画远景，用墨略干，大石和小石要搭配均匀，聚散有致。画石不宜太方，也不宜太圆。
2.皴法皴原是指肌肤受冻后破裂的裂纹，表现在山水画中就是指山石、峰峦的体积感和质感及种种脉络纹理的方法。皴无定法，古人也不是一张画中只画一种皴法，主要是看如何把对象表现到最贴切为止，有时一张画中可有多种皴法混合运用。如披麻皴、斧劈皴、折带皴、解索皴、牛毛皴、豆瓣皴等等。
3.擦染一般画山水画时，有时皴和擦时同时进行的，这主要是作者用笔时正好将皴法画好，笔头稍干的同时将擦这一步骤完成。擦主要是增加山石的朦胧感，以达到使画面更加切合实际的表现对象。染是山水画中很重要的一步，它可以使画面明暗、主次分明，同时使山石的质感更加丰富。
铅笔山水画教程
铅笔山水画教程如下：
工具/原料：铅笔、橡皮、素描纸、蹭笔。
方法/步骤：
1、先用铅笔轻轻地把山水的构图定出来，想清楚自己所画的这幅山水画大致有哪些组成部分。
2、刻画景物，先用铅笔把景物的明暗画出来，再用蹭笔把虚实给蹭出来。
3、用蹭笔把远处的山蹭画出来，蹭笔画虚的部分很好用。
4、把山蹭画出来，注意云的遮挡，这个山不要画的过于颜色重。
5、先用铅笔把前边的山的明暗和结构刻画出来。
6、用蹭笔把上一步的山蹭一遍，把虚实深浅刻画到位。
7、用同样的方法把要在前面的山刻画出来。最后用蹭笔把前面的河流水纹画出来。
初学者山水画步骤：
首先第1步，我们肯定是要在自己的脑子里面先做一个构思，自己必须要清楚自己所画的这幅山水画大致有哪些组成部分。在想清楚了以后，我们就可以调墨开始画，开始的时候我们自然是先把山水以及一些自然景色的结构给勾勒出来。
勾勒山水画结构的时候也是有很多技巧的，你比如说在勾勒山的脉络时，一定要比较的清晰，要给人一种层次感才行，另外就是在勾勒结构的时候也一定要简洁一些。
第1步完成之后，接下来第2步我们就是对山进行皴染，在做第2步的时候，我们自己一定要灵活一些，比如说我们可以根据山的实际情况来勾勒出一些花草。使用这些花草点缀的时候，一定要做到密而不乱，疏而不散。
接下来第3步就是对整个山体进行皴染，此时我们的墨色一定要有淡有浓，比如说在勾勒的时候，如果是山体的一些基本脉络，那我们可以使用稍微淡一些的墨色，其他的地方则是可以视情况使用一些浓一些的墨色，这样才会主次分明，并且非常有层次感。
最后一步就是用淡赭石染山，用花青和石绿染木，最后这一步其实也是最为关键的一步，这一步如果做的比较好，那整幅画会特别的有空间感。
山水画教程的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于写意山水画视频教程、山水画教程的信息别忘了在本站进行查找喔。
