今天给各位分享风光摄影技巧的知识，其中也会对风光摄影技巧与方法进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站

文章目录一览：

• 1、风光摄影技巧
• 2、风光摄影的技巧有哪些
• 3、拍摄风光摄影的技巧
• 4、风光摄影技巧有哪些

风光摄影技巧

导语： 我们总是被《国家地理》里别样的风光大片吸引，本文我就从大众摄影视角分析如何轻松拍出这样的片子。

　 　一、构图里的意境

先从构图说起，摄影创作离不开构图，在这里，一般有几种构图形式是风光摄影里经常采用的。

　 　1.视线延伸性构图

“延伸性”顾名思义就是带领观者的目光进入画面。通常，延伸性构图应该引导观者到画面最吸引人的地方。这是一种四周景物朝某一个中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向事物主体，并起到聚集的作用。

EOS 5D Mark II 曝光 305 大约5分钟左右 光圈 f/22焦距 16 mm ISO100

透视的关系使渔港栈道呈现一种收缩状态，有效的聚拢了视线

　 　2.一字型构图

将画面左右或上下一分为两部分，形成左右呼应或上下呼应，其中画面的一部分是主体，另一半是陪体，表现的空间比较宽阔。

EOS 5D Mark III 快门：1/60s 光圈：f/18.0 ISO：感光度50 焦距24mm

远方的海岸线将画面一分为二，对应而平衡

　 　3、画中画构图

画中画构图，讲究艺术性，具有强烈视觉冲击力，“画中有画，层层迭迭”。

EOS 5D MarkⅡ 快门：0.5s 光圈：f/8.0 ISO：感光度100 焦距16mm

作品拍摄于南澳大利亚阿德莱德的莫阿娜海滩(Moana Beach)。“开始迷恋日出时候的光线，没有直射入眼的阳光，有的只是淡淡、悄悄变化的颜色。”

二、慢下来的精彩

慢门是我们在风光摄影中经常采用的创作形式。用慢门拍摄时，可使运动的物体在底片上留下移动的影像，形成虚影。这种虚影有时倒可体现某种动态的特点。 在慢门摄影中需要注意一下几点：

1、 曝光时间的长短和你想要得到的效果有关，0.5秒，1秒的曝光，8-15秒的曝光，30秒的曝光，几百秒的超长曝光都各有特色，不同的场景有不同的用法。不代表曝光时间长就一定是好作品，曝光时间长容易出现噪点，所以平衡噪点和长爆效果是我们最需要衡量的。

EOS 60D 快门：15s 光圈：f/18.0 ISO：感光度100 焦距35mm

《哈雷特悬崖地址公园》慢门的浪花和潮汐密不可分，一般来说浪花越大效果会越好，所以无心插柳的我在下午三点多拍摄了这张慢门浪花作品。

EOS 5D MarkⅡ 快门：305s 光圈：f/22.0 ISO：感光度100 焦距16mm

《布莱顿海滩栈桥》300秒的曝光时间，可以让栈桥上的纳凉散步的行人减少了很多，减少了视线干扰。海水被彻底的长爆为镜面一样平静的湖面，天空的云彩也被拉成丝状。

EOS 5D Mark III 快门：30s 光圈：f/7.1 ISO：感光度100 焦距20mm《马利诺岩石日落》30秒的曝光时间 让水面很平静，云彩有一点点的雾化，几乎静止不动的钓鱼人让画面添加了一点生气。

2、 曝光一定要彻底，宁爆勿欠，如果整个画面如果是那种黑黑灰灰的感觉，那么即使你的水面再平滑如丝或者平静如镜也有缺憾。

3、 相机在长时间曝光时容易发生抖动，拍摄时，一个较为稳固的三脚架能够使拍摄的画面经过长时间曝光而保持清晰。

4、 注意传统的摄影构图，慢门不代表不需要传统的技巧，合适的前景 ，中景和远景，视觉焦点等等仍然需要重视，慢门只是一个手段不是作品的一切，为了慢门而慢门其实没有什麽意思。

不要急，少拍点，做减法。抱着一次只出一张片子的心态去拍，拍摄不是只按下快门，有时候等待就是最好的办法,风光摄影有时候是很寂寞的,耐得住寂寞,保持一个良好的心态有时候是很重要

　 　三、 准确曝光和正确曝光

摄影是表达情感的工具。在摄影学上，有两个概念能充分地说明这一点，就是准确曝光和正确曝光。

EOS 60D EF 17-40mm f/4曝光时间 15秒 光圈：f/18， 焦距：35mm ISO：100

2010年澳洲最干净的海滩， Onkaparinga River的出海口

所谓准确曝光，就是使用符合事实情况的曝光量对画面进行曝光，从而得到能客观反映现实画面的图片，不出现曝光过度或者曝光欠缺;正确曝光就是，能够根据自己对图片的理解设置曝光量，最终能达到自己想要拍摄的效果。在正确曝光方面，也许你的图片出现曝光过度或者曝光欠缺的情况，但是，如果拍摄者达到了突出主体、反映主题的效果，那这张图片就是好图片。

四、发现趣味点

好的风光摄影作品里总有某种特别的`事物吸引你的注意力，比如以下这些场景。

EOS 5D Mark II 曝光时间 1/125秒 光圈：f/13， 焦距：24mm ISO：100 《澳大利亚的草垛》湛蓝色的天与金黄的田野，一派相得益彰间点缀的草垛垛

EOS 5D Mark III光圈 : f/6.3曝光时间 : 1/100ISO感光度 : 100

《阿德莱德的油菜花》Prince Highway路边的一个小农场，油菜花无边界的盛开着，每年的这个时节，随着阳光跟着云彩，那黄色小花总是让人移不动步子，在澳洲看油菜花是幸运的，不用钱，也没有人出现在你的画面里，需要的只是耐心和脚步。多等一会，多走一步竟是那样的不同。

五、捕捉光线

影响照片质量的第一要素是光线。若要完美地拍摄一幅影像，拍摄时的光线必须恰到好处。

EOS 5D Mark II 曝光时间：35秒 光圈：f/7.1焦距：24mm ISO：50

《慢门海景：栈桥上的新年烟花 》慢门拍摄将烟花的绚烂、路灯的温馨收入囊中

EOS 5D Mark III 曝光时间：1/100s 光圈：f/6.3 焦距：200mm ISO：100

《阿坝民居》光线映衬下的阿坝，绿草如织，一圈圈光晕让羊群如珍珠一般晶莹剔透。

EOS 5D Mark III 曝光时间：30s 光圈：f/4.0 焦距：17mm ISO：3200

《全景银河》星夜的光一别白日的炽热

　 　六、培养审美意识与后期处理小技巧

EOS 5D Mark III 曝光时间：1/400s 光圈：f/5.0 焦距：24mm ISO：100

数码后期黑白处理，HDR效果，让画面更加纯粹而有张力

所谓他山之石可以攻玉，多看多欣赏优秀摄影师的作品，取长补短，培养审美意识，可以在潜移默化中提升我们的画面美感。

后期处理能让照片看着更舒服,更美丽。我们可以在拍摄时保存RAW格式，RAW的格式处理给了我们任何调节色温、色调和适当找回细节的可能性。RAW几乎是未经过处理而直接从CCD或CMOS上得到的信息，通过后期处理，摄影师能够最大限度地发挥自己的艺术才华。

结语：

在中外摄影史上，风光摄影占尽了风头，出现了众多风光摄影大师。如安塞尔·亚当斯，穷其一生，拍摄他的家乡加塞米蒂山谷，硬是拍出了一个世界级的森林公园。风光摄影无论你运用任何角度，终极目的是摄影者运用镜头语言进行的一次审美活动。在自然界面前，精心布控光线的技术摄影也好，融入自己心境的主题摄影也好，均是用镜头语言描绘对自己脚下土地和山河的热爱。

以上六点，供大家参考，相信能对你拍摄风光类照片有一定的帮助。不妨现在就从发现美开始，循序渐进，拍出过目不忘的风光大片。

风光摄影的技巧有哪些

风光摄影是广受人们喜爱的题材，它给人带来美的享受最全面。是以展现自然风光之美为主要创作题材的原创作品(如自然景色、城市建筑摄影等) ，是多元摄影中的一个门类。很多摄影爱好者开始学摄影都会从学习风光摄影这一门类学起。那么风光摄影的技巧有哪些呢?下面我为大家总结了风光摄影的实用技巧，希望能为大家提供帮助!

1、为画面构图作好准备

低光拍摄往往需要不断尝试，加上长时间曝光，才能更到成果。因此拍摄过程所需的时间一般较长，故拍摄前必须多做准备。

拍摄日落或夜景时，都必须在日落最少前一至两小时到达现场，准备拍摄器材和找寻合适的画面前景。要是拍摄星空，则须找一个最不受光线影响的拍摄位置。在心中想好构图后，下一步便是准备所需的镜头来表达出你所想的。

2、用“手动模式”彻底掌控相机

在大部份情况下我们都用惯了光圈先决和快门先决模式，一时要转用手动模式难免令人却步，但手动模式带来的操控性和创作性绝对令你无悔。应用方面，在换成手动模式后，为了调较合适的曝光设定，先留意你的被摄物和前设希望做出的效果，这是曝光设定中最重要的基准。

在光圈设定上，最好的设定应是保留画面最佳的锐利度，以及有足够光度为准。不同于光圈先决模式，在手动模式下我们需要不断自行改变曝光设定，特别是在 “黄金时间”(在清晨和黄昏前的半小时)也就是一天中阳光最柔和最金黄的时间。这段时间拍出来的相片感觉相当梦幻，但环境的光度也会不断改变，这刻拍成了一张，下一刻可能又要再调曝光了。

拍摄时建议开启实时取景(Live View)配合直方图来作测光和调较曝光。

3、用滤镜平衡光线

有时候如在黄昏或者日出时一般天空会比地面光得多，曝光以天空为准地面便会严重曝光不足变成一片黑;曝光以地面为准天空便会严重过曝变成一片惨白。这时 候便需用到渐变灰滤镜(GND)来平衡光差，以免出现大幅过曝或过暗的情况。使用GND滤镜，更可以令相片有着类似HDR相片的效果。

4、低光的对焦技巧

如果你有拍摄过夜景，或许也试过按下快门时未能成功拍摄，当中主要的原因便是相机未能对焦，所以便锁定拍摄功能，因而未能拍摄。那么如何才能在低光环境下拍摄?

最简单的方法便是使用手动对焦了，使用电子取景器(EVF)或是实时显示的相机会更为方便。把相机屏幕的亮度开到最大，构图，放置脚架稳定，然后就把主 体放在对焦长方形内，再按放大键，接着转动对焦环直到得到最锐利的画面。要帮助对焦，在黑暗中可试试以电筒照向主体才作对焦。

5、包围对焦技巧

一般大家都认为包围拍摄技巧只用在曝光时，其实也可用于对焦上。就算在拍摄时多小心，多少总会有些人为错误。因此拍下在不同焦距的相片，在电脑的大屏幕上我们便有选择可选出当中最好的一张。方法很直接，先对焦再微调至较近和较远的对焦点拍下不同的照片。

6、包围曝光技巧

与包围对焦相同，包围曝光是由拍摄多张不同快门速度的同一画面(通常3张)确保得到最好的'结果。在未能确认那个设定才是曝光正确的时候最为好用，当然曝光正确没有明确定义，表达出自己的画面就是正确。在此我们以数据为准的曝光正确为基础。

包围曝光的另一技巧，相信大家都很清楚就是高动态范围HDR。拍摄的方法是先拍一张曝光指示为0 的照片，再调较快门速度分别拍一张过曝的+1 和曝光不足的-1照片。最后可使用Adobe Photoshop 中的HDR Pro来组合三张照片和作一些微调。

7、稳定的追求

提着沉重的三脚架走 到山上拍摄，的确可能辛苦一点。但由于黄昏过后光源相对比较弱，所需要曝光时间更长，一般视乎拍摄可能会需要使用1/20秒甚至高达30秒、1分钟、2分 钟不等较慢的快门。而摄影者手持拍摄时间太久，便会出现手震，使相片模糊。所以为了拍出好照片，保持高锐利度，还是带上脚架吧!

放置脚架时在大约的拍摄位置放下脚架，把其中一只脚对正你的主体，那么你便可以站在后两只脚架的中间。在放置后，确保脚架平台在水平位置。最后，如拍摄 位置大风的话就要放些东西固定脚架的位置了。当然真的无脚架时，我们仍可尽量拍摄，例如把相机摆放在栏杆、石头等固定位置，以正确姿态持机或将身体靠向墙 身、栏杆位置，让身体更稳定拍摄。这些方法减少曝光时出现的移动，令影像保留清晰细致。

8、尽量避免相机的任何震动

如果跟足以上的建议，大家应该都能拍出不错的相片。但作为完美主义的摄影师，不可有任何差池。那么我们需要的便是一个线控或红外线遥控，把按快门那微少的震动也剔除。如果没有遥控，就用倒数计时模式，一样能做到同样的效果。

9、运用高感光度(ISO)

使用高感光度拍摄，噪点必定会增加，因此我们一向都不太使用。但在低光环境下，高感光度的实用之处则能让我们获得足够的快门速度，减少因为器材或主体抖 动所引致的影像模糊，也可以作为提升快门速度以凝固瞬间动态使用。现今的器材在软件和硬件上都已能大幅度控制噪点，而且即使噪点较为明显，由于提升了快门 速度得以减少影像模糊，所得的作品仍然可以十分锐利。在多数情况下，一张高噪点而成像锐利的作品，相信会比一张低噪点但成像模糊的照片更为成功。所以大家 不妨尝试一下吧。

拍摄风光摄影的技巧

摄影技巧，是指摄影作用的技巧，使用后可以使拍摄出的图片更为美观。下面我为大家带来拍摄风光摄影的技巧，希望大家喜欢！

一、充分利用黄金拍摄时间

太阳很高时，它的光线很强烈，但是它离地平线越近，光线就变得越温暖。有时风光摄影最好的光照条件就是一天之中的黎明和黄昏。日出之后、日落之前的太阳光为照片加了一层暖色、实现低反差的效果。由于柔和的光线可以让胶片和数字传感器记录照片中所有的细节，这对拍摄那些细节丰富的场景很有益处。低角度的太阳光还能产生柔和的投影，能显示大地的形状和纹理。在这短短的时间里发生的光线变化对风光摄影有深远的影响。花些时间，在阳光强烈时出去寻找合适的拍摄点，待稍晚或是第二天的凌晨再去拍摄。

二、利用低角度光线

对风光摄影来说，日出之前和日落之后是很神奇的时刻，这时柔和的光线和色彩能产生宁静安逸的气氛。在阴天，冷的蓝色光能起到这样的效果，但是无云的日子里，色彩从黄色到紫红色都有。寻找那些有湖、河、海滩的地方，这样在拍摄时，天空的颜色可以被水面反射到照片的前景部分。在山区拍摄时，注意观察高山霞光，它可以给山峰披上一层柔和的红光。由于许多现代相机的电子曝光系统最多只能被设置到30秒，测光就不够准确。这意味着你将不得不求助于老式的曝光方式(使用B门)，使用快门线和秒表。曝光时间可以延长到几分钟，所以有一副牢固的三脚架很重要。

三、密切观察天空

在风光摄影里，天空是非常重要的一个因素。但是，除非它能给画面增加积极的因素或是能改进构图，否则不要拍入画面。由于风光摄影师喜欢在一天之中的早上和傍晚拍摄，以求得到最好的光线效果，我们见过一些最壮观的天空――变化很快，突然爆发出色彩和光线的变幻。为了抓住每个拍摄机会，我们要密切观察天空的每一个变化，这一点很重要。因为天空一般比风光本身或前景的色调要亮，所以你要经常使用中灰渐变滤镜来控制反差，否则，胶片很可能无法记录足够的细节。偏振镜也可用来控制反差，使云彩形状突显，色彩饱和。

四、对转瞬即逝的光线做好准备

有些风光照片令人难忘，它们大都是在转瞬即逝的光线从阴云密布的天空中投射出来时拍摄的。有时，最好的机会是日出或是日落时，这个短暂的时刻，太阳靠近地平线，通常会出现壮观的彩色天空。记录这种转瞬即逝的光线最好的方法是对拍摄进行计划，事先选择一个拍摄地点，研究光线角度，选好构图方案。最好使用测光表，在湖区选一个有太阳光的地方测光，确定亮度级，在相机上设定这个测光数据，重新构图，连拍几张!这样，有太阳光的地方就会被正确曝光，同时没有太阳光的`地方就是暗调，从而捕捉到这个场景中最初打动你的闪光点。

五、控制眩光

拍摄时在构图中加入光线能戏剧性地提升照片中的气氛。变焦镜头更容易产生眩光，方便的话，使用定焦镜头。画面中的光学表面应该干净无痕，少使用滤镜。如果构图中有太阳的话，遮光罩不一定对消除眩光有效。最好用手或是一片纸板挡住镜头，将相机安装在三脚架上拍摄。当使用长焦镜头时，应该尽可能利用远处投射过来的阴影，穿越照片的前景部分――离镜头越远，阴影线越清晰。如果画面中有太阳，应该试着将它部分隐藏在树或是其他类似元素后面。一定要尽量避免太阳影响前景中的元素，或是影响你使用的滤镜效果。

六、构图类型

1.照片特性与风格剖析

在拍照时，主题以外的背景与场景处理，可直接使用短景深模糊带过即可。在人像摄影中，这类照片是最简单易学的公式人像摄影。只要使用长焦距镜头(120型相机的250mm左右镜头，或135型相机的135mm左右镜头)，就可轻松地拍出此类型的照片。拍照时直接套用公式构图法，不必过多注意采光等其他摄影技术。唯一应加注意的是：经常变换人物的造型，以免流于平庸而无变化的构图。

由于此种拍摄法只借助于长焦距镜头的短景深功能以及公式构图法的效果，因此在摄影技术上的价值是较为平常的，向来无法得到摄影艺术上的高评价。但对于一般只讲究特写人像的消费者来说，这是最为理想的，也是最受欢迎的照片类型，所以专业人像摄影师也不能对此不屑一顾，应熟悉此类型照片的拍摄技法，以适应摄影市场的需求。

简单地说，凡是以带景艺术构图法拍摄出来的照片，即可称为带景艺术类型的照片。画面上大都表现人像与景物两项内容。也就是说，拍照时画面不全以人像为主，而是更着重于人像与景物两者的双重表现，并从艺术创作的角度来诠释照片。它没有一定的构图、采光及其他的公式性技法，全赖拍摄者本身对于艺术摄影的造诣素养而赋予照片生命力。所以，掌握人像与景物双重艺术表现，是此类型照片最大的特征以及价值所在。由于该类型的照片需有超大的实际场景，所以是棚内摄影唯一较难表现的照片类型，只有在外景摄影时才容易完成。

拍摄此类照片，如果不能在构图、采光以及其他摄影技术上有所突破的话，则会拍成一般的旅游照片或是生活照片。艺术的成败与否往往只在一线之间，有一定摄影能力者都可体会到这一关键。然而如果构图能力很突出，加上采光及其他摄影技术处理得当的话，是能达到摄影艺术极高的境界的。所以说摄影师的拍摄功力在拍摄中起着决定性的作用。

黑白套色类型的照片，是以黑白底片来拍摄的，在底片单冲显影出来之后，除了能洗出一般纯黑白照片之外，还能以彩色冲印的印相套色作业，在彩色相纸上套印出只有单一色调的有色照片。这一过程由一般的彩色冲印即可处理。而这些单一色调的照片，还可以在相同的彩色印相时，通过调色作业，而改成其他任何单一色调的照片，例如单红、单橙、单黄或单蓝等任何单一色调。此类型照片便是俗称的黑白套色类型照片。这类照片的单色感能给人较为独特的感觉，是婚纱与艺术照摄影中不可或缺的照片类型。

2.摄影市场反应与探讨

黑光摄影样片作品这是摄影市场上很受大家喜爱的照片类型，是婚纱与艺术照摄影中，具有商业代表性的照片。毕竟每位前往摄影公司的拍照者，都喜欢看见自己被拍成明星般的特写照片，而不是平时居家拍摄的生活照。所以在每套摄影专辑中，大部分消费者会挑选此类型照片，市场接受度居所有照片类型之冠。

具有一定艺术鉴赏能力的人都很喜欢此类照片的优美意境，但一般消费者不容易欣赏此类照片。因为此类照片的人像比例大都占不到画面的一半以上，没有一般通俗明星照的特写感觉，消费者大多不愿将钱花费在没有自己大头像的照片上。除非碰到深懂摄影品位者，否则尽量少拍此类型的艺术照片，以免因不受一般消费者的赏识而有严重挫折感，进而影响追求艺术表现的正确目标。

了解摄影的人都知道，黑白照片有其相当的耐看性，而且还能改成其他任何单色调的画面。所以此类型照片也深受市场欢迎。只是就婚纱摄影的角度来看，如果拍摄张数太多，会缺乏喜气感，所以应有适当的张数比例来给客户挑选。不可太多，也不可完全没有。

风光摄影技巧有哪些

导语：风光摄影是摄影师最喜欢的一种拍摄方式，那风光摄影技巧有哪些呢?下面就由我来为大家一一介绍吧!

1. 风光摄影技巧：寻找最佳地点

为了节省在目的地四处乱逛的汽油费，要事先做一点准备工作。可以通过网络、图书馆或当地的旅游信息点搜集目的地的信息，看看当地有哪些被拍过的照片，想想如何能做得更好。参考欣赏的摄影师的作品并不丢人，还要从作品中学习。

还可以看看那些户外活动的信息，比如徒步、野营、登山、自行车和漂流等，这些信息中往往会提到一些风景优美的地点。也可以和其他摄影师交流一下，面对面或在论坛里，征询建议，哪里值得一去及哪里应该放弃。一旦做好了一张“必去地点”的清单，就可以背起行囊出发了。

2. 风光摄影技巧：等待正确的光线

风光可以因光线而千变万化。考虑到拍摄的场景，很明显只有一种光源可以使用：自然光。很多风光摄影师相信，最佳的光线来自清晨的太阳——在日出前后一个小时的时间。另外一些则认为，日落时的光线更具有生动的颜色。不过冬季的太阳光在中午时最适合拍照。

无论有何偏好，也该在时间到来前预先找到拍摄的位置，保持顺光或测光，设置好相机，然后等待表演开始的时刻。记住，要带一把舒适的椅子、一瓶热饮及一件厚衣服。

3. 风光摄影技巧：构图

缺少构图元素的场景是非常乏味的，所以要利用其它物体来安排照片构图，想想看哪些东西会吸引观众。在拍摄地点周围四处走动一下，找到兴趣点并运用构图法则来布置画面，比如三分法则、对称或黄金分割率等。

留意下一眼前的那些地形元素，以及是如何互相配合的。例如：地平线、山脉的走势或一片湖水。考虑一下空间，以及如何构图能够形成最有趣的画面。阴影和反光会不会成为最很有趣的元素?考虑安排一些引领观众视线的前景元素，或者一些引导线条。比如小路、河流或铁轨，这些线条可以将观众的视线引入画面。

在拍摄前，问问自己“这幅画面中哪里让我觉得最有趣?”“这个构图足够吸引吗?”以及“最有趣的.地方在哪里?将最好地展示出来了吗?”对这些问题尽可能客观，觉得有趣的地方，别人也会很快发现到吗?最后，虽然拍摄的是风光照片，并不意味着被限制在风光的狭窄范围呢——多做尝试。

4. 风光摄影技巧：追求完美

调整三脚架高度，找到最佳的拍摄视角：若脚架太低，景物看起来会比较平;太高，则前景可能出现歪斜。给三脚架中轴挂上石袋(背包也行)，防止突然起风影响稳定性。如果三脚架上有水平仪，来保证构图是水平的。记得相机要尽可能地固定紧一些。

关闭镜头上的防抖开关，将相机ISO设低至100或200。如果对手动曝光有信心，考虑使用长时间曝光，尤其是在黎明和黄昏光线比较弱时。长时间曝光可以将海水和云层的运动虚化，营造出梦幻般的效果。如果在白天拍摄，或光线比较强烈，考虑使用中灰滤镜减弱进入镜头的光线，也可以实现长时间曝光。

使用光圈优先模式，有机会创造不同的景深效果。想要获得比较宽的焦内成像，可以使用f/11-f/22左右的光圈。如果喜欢创意，何不试试浅景深，只将前景清晰成像。利用回放检查图像，确保细节锐利及色彩生动，学会看直方图来控制曝光。如果相机允许且存储卡容量足够，建议使用RAW格式拍摄。

风光摄影技巧的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于风光摄影技巧与方法、风光摄影技巧的信息别忘了在本站进行查找喔。